Образ мира, созданный крупнейшим представителем московской школы живописи конца XV века, предстанет в Государственной Третьяковской галерее /ГТГ/, где в среду открывается выставка «Дионисий, живописец пресловущий». Ее проведение завершает празднование 500-летия со времени создания росписей собора Рождества Богородицы Ферапонтова монастыря, отмеченное 21 сентября 2002 года.
> ЮНЕСКО поставила этот юбилей в ряд выдающихся культурных событий года. Фрески Ферапонтова, выполненные прославленным иконописцем вместе с сыновьями и артелью художников незадолго до смерти, давно признаны одним из высших достижений древнерусской художественной культуры. В январе 2002 года ансамбль Ферапонтова Белозерского монастыря в Вологодской области был включен в список памятников культуры ЮНЕСКО /он стал 18-м памятником на территории России, упомянутым в перечне объектов мирового культурного наследия ЮНЕСКО/.
Почти 70 лет, с 1924 года, в бывшем монастыре находится музей фресок Дионисия. В 1990-е годы внесенный в реестр особо ценных объектов культурного наследия России, он долго не получал необходимой суммы на содержание памятников, так что фрескам стало грозить разрушение. В августе с.г. президент РФ Владимир Путин распорядился выделить на реставрацию ансамбля Ферапонтова монастыря Кирилло-Белозерского историко-архитектурного и художественного музея-заповедника 2 млн 670 тыс рублей из фонда президента РФ.
Главный экспонат музея в Ферапонтове, принесший ему всемирную известность, — росписи собора Рождества Богородицы, построенного в 1490 году. Фрески Ферапонтова — самые ранние из подлинных и полностью сохранившихся храмовых росписей Руси. Древнейший из уцелевших в России после Великой Отечественной войны образец авторской монументальной живописи создан великим последователем Андрея Рублева. Как полагают историки, знаменитый столичный мастер с сыновьями Феодосием и Владимиром приехал в Белозерье по приглашению влиятельного ростовского епископа Иоасафа, происходившего из знатного рода князей Оболенских и в юности прошедшего в Ферапонтово послушание.
Занимающие площадь 600 кв м, фрески писались по сырой штукатурке 34 дня, с 6 августа по 8 сентября 1502 года, пояснила в интервью «Новости» директор музея Марина Серебрякова. Эта единственная не утраченная поныне роспись Дионисия позволяет в полной мере оценить его талант художника-монументалиста, почувствовать характер творчества. «Ни в Москве, ни в монастырях вдали от нее от «изящного и мудрого иконописца» почти ничего не осталось», — подчеркнула Серебрякова. Важнейшее достоинство стенописи, сохранившей «руку» Дионисия, состоит в «особой его духовной сущности, значимости для России». Отрешенные и возвышенные, с удлиненными пропорциями, образы «животворны» и светоносны. Безукоризненно точно владея рисунком и ритмом, окрашивая фигуры в изысканные цвета, мастер создал зримый образ духовного идеала эпохи. На стенах соборной церкви Ферапонтова монастыря запечатлен «результат многовекового опыта художественного православного богословия, представление русского общества об образах Царствия Небесного», пояснили в ГТГ.
Фрески Ферапонтова — ценнейший, однако не единственный шедевр, который оставил «живописец пресловущий», как назван Дионисий в житии св. Пафнутия Боровского. Из этого документа почерпнуто не только название выставки, но и важные сведения о работе на Севере выдающегося мастера, в отличие от Рублева, не монаха, а мирянина /правда, есть предположение, что незадолго до смерти он принял постриг/. Творчество Дионисия и его ближайших последователей — одно из главных направлений столичной живописной культуры рубежа XV-XVI веков — повлияло на большинстве ныне известных произведений русского искусства вплоть до второй половины XVI столетия. Выставка в Третьяковке впервые полно и обстоятельно покажет «чудеса» знаменитого мастера, чьи произведения уже в начале XVI века стали предметом собирательства, в том числе и иконописцев его круга. Это стало возможно благодаря объединению усилий 10-ти столичных и провинциальных музеев России /в их числе ГТГ, Русский музей, где недавно прошла выставка Дионисия, заповедник «Московский Кремль», музеи Вологодчины, Исторический музей и Музей им. Андрея Рублева/, а также крупнейших библиотек — Российской государственной и Российской национальной /С.-Петербург/. В последней и хранится знаменитое Евангелие 1507 года, украшенное миниатюрами Феодосия — сына гениального живописца.
Экспозиция отразит «результаты многолетних исследований творчества Дионисия», сообщил ее куратор Левон Нерсесян. Будут демонстрироваться наиболее бесспорные работы «прехитрого иконописца» и его ближайшего окружения, а также художников, работавших рядом с ним на первых этапах его творческого пути. Показаны самые ранние из известных творений Дионисия — уникальные фрагменты росписей собора Рождества Богородицы Пафнутьево-Боровского монастыря /1467-1476/. Наряду с давно известными работами Дионисия, представлены и недавние открытия — такова икона «Богоматерь Одигитрия» 1485 года из Успенского собора Иосифо-Волоколамского монастыря. В целом экспонируются 50 икон и 8 рукописей, миниатюры которых могли исполнить либо сам Дионисий, либо его непосредственные ученики. Пять произведений лицевого шитья в залах ГТГ выявят художественные приемы и принципы искусства дионисиевского круга.
Представить воочию монументальную живопись мастера помогут исполненные современными художниками-реставраторами копии фресок Ферапонтова монастыря и фресок алтарной преграды Успенского собора Московского Кремля /их создание некоторые исследователи связывают с работой дионисиевской артели в 1481 году/. Рожденный около 1440 года и умерший после 1503, Дионисий участвовал в создании многоярусного иконостаса для Успенского собора Московского Кремля /1481/ по заказу ростовского архиепископа. Еще один иконостас, для угличского князя, мастер написал годом позже /оба не сохранились/. Первое дошедшее до нас его произведение — миниатюры Евангелия начала 1470-х годов /Научная библиотека МГУ/, самая ранняя сохранившаяся икона — «Богоматерь Одигитрия» из Вознесенского монастыря в Кремле /1482, ГТГ/. Согласно летописи, она была написана поверх обгоревшей при пожаре богородичной иконы из Византии.
Важное место в наследии Дионисия занимают две большие житийные иконы с изображениями первых московских святителей — митрополитов Петра и Алексия. К вершинам творчества художника, склонного к ансамблевому мышлению, причисляют «Успение» из Успенского собора в Дмитрове и «Распятие» из Павлово-Обнорского монастыря /обе созданы около 1500/. Крест Голгофы на маленькой иконе будто парит в надмирном пространстве, создавая поразительный по духовной очищенности образ «бесстрастного», преодоленного страдания.